United Arts Council

Inhaltsverzeichnis

BFA General EducationUndergraduate-Kernkurse sind die Grundlage des BFA-Studiums an der CalArts und bieten eine starke Allgemeinbildung und Möglichkeiten, die künstlerische Praxis jedes Studenten zu vertiefen. Dieses Jahr bietet sowohl persönliche als auch digitale Programme mit Filmen, Panels, Ehrungen und Bildungsprogrammen. Das Festival hat sich auch Direct Relief angeschlossen, um als Reaktion auf die aktuelle Krise in der Ukraine Hilfe zu leisten.

Der Begriff "angewandte Kunst" wird in Abgrenzung zur bildenden Kunst verwendet, wobei letztere als Kunst definiert wird, die darauf abzielt, schöne oder intellektuell anregende Gegenstände herzustellen, die jedoch keine primäre alltägliche Funktion haben. Als Mittel zur Entwicklung von Aufmerksamkeits- und Sensibilitätsfähigkeiten und als Selbstzweck können die Künste gleichzeitig eine Form der Reaktion auf die Welt sein und eine Möglichkeit, unsere Reaktionen und das, was wir für lohnende Ziele oder Bestrebungen halten, zu verändern. Von prähistorischen Höhlenmalereien über alte und zeitgenössische Formen von Ritualen bis hin zu modernen Filmen hat Kunst dazu gedient, unsere sich ständig verändernden Beziehungen zueinander und zur Welt zu registrieren, zu verkörpern und zu bewahren. Guerilla Opera goes „Underground“ mit intimen Performance-Reihen online In ihrer 15. Saison schafft die Gruppe mit einem erweiterten virtuellen Programm neue Verbindungen zu Opernkomponisten, Interpreten und Fans.

  • In einem Ein-Personen-Töpferatelier stellen Keramiker oder Töpfer Studiokeramik her.
  • Erfahren Sie mehr über die neuesten Ergänzungen zu Mias ständiger Sammlung.
  • Nach dem Besuch von CalArts war es zunächst die Community, die mich angezogen hat.
  • Unsere Redakteure prüfen, was Sie eingereicht haben, und entscheiden, ob der Artikel überarbeitet werden soll.
  • Die Bewertungen der Ausstellung waren gemischt, einschließlich der Frage, ob Videospiele in ein Kunstmuseum gehören.

image

Ich kam aus meinem Bachelor in Harvard mit dem Wissen, dass ich zumindest die ganze Nacht im Studio bleiben, mich in eine Ecke arbeiten und mich darauf stürzen könnte, etwas zu bauen. Das Tolle an CalArts war, dass es mit all diesen Gewohnheiten brach und mir bewies, dass es nicht nur die Arbeit war, die ... Soweit ich weiß, ist dies das einzige Doktorandenprogramm für Komponisten, das es gibt. Es ist kein typisches duales Studium; stattdessen kombiniert es die beiden Begriffe. Als Komponist, Pianist und Dirigent bot sich mir die Gelegenheit, alles auszuüben und die Ideen der Analyse, Synthese ...

image

Literarische Künste

Ich habe Ideen für Shows präsentiert, als ich noch Student an der CalArts war. Mein erster Job war bei Warner Bros.’ MAD. Es lief viele Saisons lang auf Cartoon Network und war cool, weil ich meine eigenen Minifilme machen durfte. Dann arbeitete ich bei Nickelodeon als Storyboard-Revisionist... In meinem Diplomarbeitsfilm ging es um Folklore und Geistergeschichten, die durch die Stimmen von Mitgliedern der Familie meiner Mutter in Trinidad erzählt wurden. Es gibt ein narratives Element in meiner Arbeit, aber es ist nicht rein narrativ; Es gibt keine Drehbücher oder Schauspieler. Wir haben einen neuen Ort geschaffen, an dem Fragen im Mittelpunkt des Lernens stehen.

Chair Jacksons Statement Zum Women's History Month

Die New England Now Dance Platform packt an einem Märzwochenende eine Menge in drei Programme. Im Jahr 2018 startete das Boston Ballet eine Initiative, um mehr Frauen zu ermutigen, Tänze zu kreieren und aufzuführen. Die Songs, die diese 11 Bostoner spielen, um dem Winterblah hinterherzujagen Wir haben einige namhafte Einheimische gefragt, welche Künstler sie hören, wenn sich die Saison zu lange hinzieht. Mein Denken über Kunst und Bildung konzentriert sich auf das Konzept von Bildung und Kunstschaffen als sowohl sinnstiftende als auch bedeutungsstiftende Prozesse, die sich organisch und unvermeidlich überschneiden, überschneiden und erwidern. Kompositorisch ist What is me and what is not me eine Art Klangcollage (es gibt keine Notation für das Stück, und ich hätte Mühe, es genau nachzubilden), die abstrakt und klanglich die Beziehungen zwischen Alphabetisierung und Kunstschaffen darstellt.

Es war so ein großartiges Gefühl, ein Greenhorn an der CalArts zu sein und zu wissen, dass ich die Fakultät hinter mir hatte – und auch die gesamte Studentenschaft, die versuchte, mir zu helfen, zu verstehen, wer ich als Künstler war. Die Fakultät förderte den Typ Tänzer, der ich war und der ich bin. Es gibt derzeit ein großes Interesse an der Stimme – in der gesamten Kultur – in den Künsten, in der Musik und in der Philosophie. Meine Klangkunst entspringt meinem Konzept der Stimme, die mein Urinstrument ist. Ich habe mit 12 oder 13 Jahren angefangen, mit Fotografie zu arbeiten.

Innerhalb der Sozialwissenschaften zeigen Kulturökonomen, wie das Spielen von Videospielen der Beteiligung an traditionelleren Kunstformen und kulturellen Praktiken förderlich ist, was auf die Komplementarität zwischen Videospielen und den Künsten hindeutet. Als ich gebeten wurde, ein Kunstwerk zu schaffen, das sich mit Alphabetisierung befasst, wollte ich einen Tanz schaffen, aber ich hatte keine Tänzer oder ein Studio, also entschied ich mich, meinen eigenen Körper in dem Raum zu verwenden, den ich hatte, meinem Garten. Fluent Nature ist ein Mikro-Choreografie-Video, das untersucht, was nicht mit Worten ausgedrückt werden kann, wie die Natur ihre eigene Sprache hat und wie die Platzierung des menschlichen Körpers in der Natur die Geschichte verändert. März 2022, feiert die Ausstellung The Modern Woman im Ateneum Art Museum in Helsinki, Finnland, den Beitrag von zwölf bahnbrechenden finnischen Künstlerinnen zur Moderne des 20. Der Film, der die Arbeit der telefonischen Berater der Abtreibungs-Hotline in Philadelphia verfolgt, ist neben 15 anderen für die Nominierung in der Kategorie „Beste Kurzfilme“ für die 36. Jährlichen International Documentary Association Awards qualifiziert.